宝子们最近有追《梦华录》吗?
羊已经开始从迷恋演员上升到迷恋导演了!
不得不说,这部剧的导演真是太有水平了!
启用成年后第一次拍电视剧的天仙,找回和于正闹掰脱离古装剧已久的陈晓,也不迷信各路女演员的年龄,最后出来的效果出奇好。
刘天仙演的赵盼儿脸上有怠倦风尘也有少女的纯真,陈晓扮演的顾千帆臭脸看着更苏了,剧中他机敏和圆滑同在,和高级公务员打工仔的身份无比契合。
两个人的感情戏,拉丝又克制,也能看得出来是成熟男女之间的推拉,导演没有把观众当弱智。
最关键的是,导演虽然拍的是古偶剧,却融合了现代化的东西,看起来完全没有年代隔阂感。
从剧情来讲,这部剧的主线故事原型是元杂剧《救风尘》,讲的是歌姬赵盼儿用计谋帮姐妹宋引章取得休书离开家暴男的故事,用现代点的话说,就是girls help girls。
改编到《梦华录》里,导演不但保留了这个动人的故事内核,还把这样的现代女孩精神放大化处理——
同为歌姬,张好好第一次见宋引章,第一反应不是雌竞,而是对宋引章我见犹怜;柳岩之前在婚礼上被闹进水里,导演这次让她直接在剧中把男人扔进了水里,当着全国人民的面出口恶气。
不过这也不是第一次了,之前《御赐小仵作》里也有女性帮助女性的情节。
杨阳导演之前还拍过电视剧《牵手》,也是当年在央视一套播放,拿下中国电视剧飞天奖和中国电视金鹰奖的热门大剧。
俞飞鸿里面演了一个小三王纯,角色和剧情设置类似《三十而已》的林有有。
但因为被导演拍得十分立体,被称为观众无法讨厌的小三,俞飞鸿也凭着不错的演技一战成名,可见导演处理角色的功力。
女导演拍的剧中女性形象和女性关系,也俨然看起来更高级。
说到这里不知道大家发现没,出了爆款作品,男导演很容易导演和作品齐名,但女导演很难,除非你去特意扒拉,不然很容易剧红人不红。
羊觉得,这是因为很多人对导演职业有刻板印象。
觉得女性做不来导演,整个舆论都让女性知难而退,做的人少和不容易做之间形成女导演难出头的原因闭环。
比如这次戛纳电影节,有很多女导演的作品入选竞赛单元,但都没有被大肆报道。
话说到底,女导演的处境比男导演难,即使她们不比男导演差,甚至更优秀,也很难被看到。
今天,羊就和大家盘点一下#那些不该被忽略和任意抨击的中国女导演#。
电影是最有力量的话语权,希望更多人看到,在公众领域的表达中,女导演和男导演一样,有能力,有梦想。
题材和类型
不是限制女导演的理由
在聊起女导演的困境时候,题材和类型限制,是逃不掉的话题。
但很多人不知道,可以拍男人戏的中国女导演,挺多,拍得还很好。
第一部有空战场面的中国影片,就是女导演拍的。
她叫伍锦霞,第二代美国华侨,祖籍广东台山。
21岁就在好莱坞日落大道租影棚拍电影,被称为“好莱坞唯一华裔女导演”。
李小龙第一次出镜,就是在她的电影中,只有3个月大。
她导演的《铁血芳魂》打破了中国电影在海外的很多记录:
第一部中国彩色影片;
第一部在好莱坞拍摄的中国影片;
第一部有空战场面的中国影片;
第一部在欧美上映的中国影片;
还有拍摄恐怖片的李少红。
少年时期的李少红导演是军人,后来才学的电影,和陈凯歌田壮壮是同学。
毕业后被分配到电影厂,开始拍摄作品的时候,是被分配活儿。
当时,她的同学陈凯歌分到了《黄土地》,田壮壮分到了《盗马贼》,她分到了《银蛇谋杀案》。
结果没想到她拍出来的谋杀案是那一年北影厂最赚钱的电影。
消息出来还有很多观众不相信这样血腥的镜头是女导演拍出来的。
还有一个特别能拍历史剧的胡玫。
她导演的《雍正王朝》《汉武大帝》《乔家大院》,你可能都看过。
胡玫也是北影毕业的,和陈凯歌、田壮壮、张艺谋、李少红等人同一届。
被称为男人戏中走出来的女导演。
她曾说,“开始拍历史剧以后,我觉得天地开阔了,获得了一种自由,酣畅淋漓。”
提到上面说的这些电影类型,或许投资方第一反应会是找到一个男导演来。
但对此,陈冲说过,说不定女导演可以拍得更好呢。
女导演们不应该因为性别受到偏见,她们应该拥有和男导演同样的机会。
性别不是女导演的短板
还是她们的优势
女性导演,对女性题材和女性处境更敏感,往往有着更超前的女性视角。
1939年,伍锦霞导演电影《女人世界》,片子里36个女性角色,来自各行各业:
古板的教师、花枝招展的科员、精明能干的新闻记者、言行严正的律师、提倡健美的医生、醉生梦死的舞女、灯红酒绿的交际花和凄凉无倚的弃妇等等。
她们社会阶层不同,性格各异,但在保守的社会环境下,都面临着相似的困境。
伍锦霞要用这些女性的际遇与身世,揭露妇女在社会上所面对的种种问题。
这部电影也让伍锦霞成为“第一个把女权主义带入电影”的中国女导演。
擅长拍摄女性题材电影的,还有许鞍华。
她陆陆续续拍了《女人四十》、《桃姐》、《黄金时代》还有近期的《第一炉香》等30多部电影,很多都反应了当时时代的女性命运。
李少红也在《大明宫词》中提供了不一样的女性视角。
在这部剧中,女人不再是男人的附庸,武则天的女权意识,迄今无法被超越。
有的变成流传多年的金句,时隔多年还能回味。
这部电影当年被吐槽为莎士比亚舞台剧版本的古偶剧。
但现在来看,真的是精彩绝伦,可以说是前无古人,后无来者,创新高度yyds。
即使是历史题材,也可以把亲子关系,男女关系,剖析得淋漓尽致。
《单读》曾经专门为国内名气不那么大的女导演们做过一期专辑,收录了一些女导演的作品。
杨明明的《柔情史》,展现了北京胡同里一组相爱相杀的母女关系;滕丛丛的《送我上青云》,描绘了一名患癌的女记者在生存和理想间的挣扎;黄绮琳的《金都》,塑造了一位陷入真假结婚纠葛的女子,她要做出自己的选择。
即使这些作品只有一句话简介,你也可以看出来,女导演们拍摄的话题,很现实,很具体,甚至很痛苦。
陈冲也这样曾经解释过她第一次做导演的动力。
她说自己从来没有要努力去做一个导演,她只是看到了一个故事,她有叙述的欲望。
如果不能把这个故事拍出来让更多人知道,她就不能安心生活。
后来大家都知道了,陈冲拍摄了《天浴》,李小璐迄今依然是最年轻的金马影后。
可以说,身为女性,就是女导演的优势,她们的性别处境让她们足够敏感,更容易发现问题。
女导演不只关注女性
还关心人类
许鞍华拍过很多女性题材的电影,她说自己总是被问什么是女性题材电影?都快烦死了。
羊能理解这种烦。
就是你一说自己是女导演,很多人会觉得那你只能拍女性主义电影,你的格局就是女性主义。
这也是一种偏见。
就像加拿大总理说的,男性也可以是女性主义者。女导演可以关注和拍摄的,也不只是女性群体和话题,她们也关心远方,未来,和人类。
2020年,赵婷导演的《无依之地》一举拿下奥斯卡和金像等多个奖项,她也成为金球奖历史上第一位获奖的亚裔女性。
《无依之地》讲述的是美国小城市里破产人士的游牧生活。
她所拍摄的群体,你在世界任何国家都可以看到——
一种经济上的弱势群体,过着一种不被保障的底层生活。
这也是她的可贵之处,就像赵婷入选2021年《时代》杂志百大影响力人物时,李安写的推荐语:
“她以富有同情心的眼光巧妙地将叙事和纪实结合在一起,以捕捉角色内在自我的精神,让我们看到并真正了解他们的生活。”
其实早在40年前,女导演就开始关注这些更广泛更严肃的话题了。
许鞍华的第二部作品《投奔怒海》讲述越南战后难民故事,也是刘德华的第一部电影。
她总是能从具体的人身上,展示出历史性的一面。
刚刚过去的2022年戛纳电影节,获得戛纳电影节主竞赛单元短片金棕榈的,95后中国女导演陈剑莹拍摄的《海边升起一座悬崖》。
还有女导演王丽娜的《第一次的离别》,前者的故事发生在小城宜宾,后者的故事发生在塔克拉玛干,都是关于城市和人类迁徙的故事。
《第一次的离别》获得第31届东京国际电影节亚洲未来单元最佳影片。
被日本媒体《日本经济新闻》评价为“惊艳的作品,中国的新星崛起”。
我们可以说,女导演拍戏,不只是关注自己,她们有格局,不比男导演差。
她们的成绩单,也不输给男人。
作为拥有30多部作品的许鞍华,她三次获得金马奖最佳导演奖,六次获得金像奖最佳导演奖,是中国电影史上获得三金导演奖最多的华人导演,比张艺谋、侯孝贤、李安、王家卫都多。
2020年,她获得威尼斯国际电影节终身成就奖,是全球第一位获此殊荣的女性导演。
此外,羊还发现,目前国际上获得三大电影节最高奖的80后导演,不管是金狮金熊还是金棕榈,全部都是女性!
2019年,获得奥斯卡金像奖最佳动画短片的《青春变形记》导演石之予,后来升任皮克斯动画工作室创意部副总裁。
不仅拿到了奖,还拿到了创作的话语权。
最后,羊想说,女性作为这个世界上二分之一的叙述者,她们可以表达的,不只是那些发生在女性身上的事,还有她们对这个世界的看法。