扬州的春江花月夜演出，最近有什么优惠？
没有优惠 《春江花月夜·唯美扬州》 门票信息： 嘉宾席268元，贵宾席368元，尊宾席468元。儿童身高1.5m以上与成人同价，1.2m以下免票（不占座），1.2米-1.5米之间的购买儿童票。 以下人群享受特惠价格（110元/张）： a.60周岁以上老人 b.现役军人凭现役军人证 c.1.2米-1.5米之间的儿童 d.残疾人凭残疾证 e.学生凭全日制高等学校学生证 开放时间： 19:45（时长约60分钟） 景点地址： 扬州市长春路瘦西湖景区东门万花园内
《春江花月夜唯美扬州》讲的什么？
《春江花月夜唯美扬州》用60分钟梦幻画面展现唯美扬州。分以下几部分： 1. 隋炀帝，开运河 2. 十年觉，扬州梦 3. 宋 —聚四相，齐簪花 4. 杜十娘，沉宝箱 5. 史可法，抗清廷 6. 茉莉花香，烟火盛放 主要是为了展现扬州城市文化元素。
扬州瘦西湖的春江花月夜演出,是在室外吗？？下雨会停演吗
你好，在瘦西湖里面，靠近万花园这边，是室外的，下雨停演。
请问 春江花月夜 写的是 何处 扬州吗？？？ 多谢
唐代的扬州曾经出过一位诗坛奇人，奇就奇在他因为一首诗而流芳百世。他一生究竟写过多少诗我们不得而知，但今天我们能看到的只有两首，其中一首属平凡之作，而另外一首可谓石破天惊，为千古绝唱。这首诗古人曾评价为“孤篇盖全唐”，今人称其为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。这位诗人就是张若虚，诗的名字叫《春江花月夜》。 这首三十六行的诗前后连贯，一气呵成，如同一首完整的乐曲或图画，我们很难摘取其中一部分，只有将全诗抄录如下： 春江潮水连海平，海上明月共潮生。 滟滟随波千万里，何处春江无月明！ 江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。 空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。 江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。 江畔何人初见月？江月何年初照人？ 人生代代无穷已，江月年年只相似。 不知江月待何人，但见长江送流水。 白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。 谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？ 可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。 玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。 此时相望不相闻，愿逐月华流照君。 鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。 昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。 斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。 不知乘月几人归，落月摇情满江树。 这是一首用陈隋乐府曲名而作的诗，其他同名诗几乎都是狭小浅露、浮靡艳情的宫廷诗，只有这首诗才名副其实，真正表达了春、江、花、月、夜的各种意境。全诗以月为主体，是其他一切的精、气、神；以江为场景，为所有景物提供了无限的舞台。诗的宗旨是刻画一幅融诗情、画意、哲理为一炉，充满幽美邈远、惝恍迷离、五彩炫目、气通苍穹的夜景。 在诗人的眼里，月是有形的，如“明月”、“孤月”、“斜月”，又是无形的，“卷不去”、“拂还来”；月可近可亲，如“江月”、“乘月”，又难以琢磨，“藏海雾”、“复西斜”；月变幻无常，如“初月”、“落月”、“月徘徊”，又恒古不变，“年年只相似”。正是这样的月亮，给人以无穷无尽的想象空间。 再来看看诗人笔下的江。这是春天的江，江水伴着海潮，随潮来去，波涛闪耀千万里；逝去的江水连着天边，江天一色，一尘不染；江面撒满月光，与江心岛上的白沙几成一色；江岸弯曲，江水环绕岸边的花丛蜿蜒而行；江湾处有江潭，潭中的月影慢慢西去，正如春去落花，无可奈何；江畔有人家，有人楼上愁，只有远处的江边树林能解离情。所有这一切，都铺陈在月色之下，因而产生了朦胧、凄迷、斑斓的景象。这是一幅多么美丽的图像呵，活脱脱就是一幅大气恢弘的中国水墨画。 有了精灵古怪的月光，又有了神情万种的江景，似乎还缺少一样东西，那就是有血有肉有情感的人。不用担心，诗人不会忘记的，看看诗中的这些描述：明月楼、妆镜台、玉户帘、捣衣砧、鸿雁、鱼龙、扁舟、青枫浦、碣石、潇湘……我们仿佛看见，江边楼上不眠的思妇与远在他乡漂泊的游子，他们正在遥寄相思，互诉离情。 诗人从赞美自然的景色，到讴歌人间的爱情，再到感叹人生的哲理，让景、情、理水乳交融，把天、地、人合而为一，使有形与无形、有声与无声、静止与流动、点滴与浩淼、眼前与遥远、浅显与深邃浑然一体，难怪整首诗蕴含了迷人的魅力。 春江花月夜，在创作手法上是用春、江、花、月四个要素构成一幅夜景，再简约一些，就是抓住“月色江景”这一主题。在其他诗人那里，月也好江也好，不过是普普通通的景物，只适合吟花弄月，嗟叹情愁。而在这位扬州诗人看来，那一江一月、一花一树、一楼一台，能够上接天宇、广达海洋、远至千古、深通性理，寥寥二......
《春江花月夜》《命运交响曲》音乐：表演形式 作曲家 国家 音乐情绪 音乐体裁 主题思想 曲式结构
你好～ 我也在找这个，我们是一个学校的吧～这次的音乐考试题目呢～ 我记得老师说是2选1的，所以我选了《命运》，至于《春江花月夜》比较难找，所以放弃 下面是我找的《命运》有关资料，不确定对，但应该差不多 《命运》 作曲家：贝多芬 表演形式：铜管乐合奏 主题思想：乐曲体现了作者一生与命运搏斗的思想，它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。 国家：德国 音乐情绪：这就是命运交响曲，高亢、激昂，催人奋进。 音乐题材：交响曲 曲式结构：全曲共有四个乐章 （1）第一乐章 明亮的快板、奏鸣曲式。 第一主题激昂有力，具有勇往直前的气势， 第二主题充满温柔、抒情、优美 （2）第二乐章 带有活力的行板，稍快的行板、双重主题变奏曲式。 第一主题抒情、安详、沉思。 第二主题英雄豪迈的凯旋进行曲。 （3）第三乐章 谐谑曲。 它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。 （4）第四乐章 快板、奏鸣曲式。 第一主题辉煌， 第二主题欢乐， 祝考试成功～
陈立农饰演春江花月夜男主，他要做演员了吗？
2018年的选秀类综艺节目《偶像练习生》在综艺界和娱乐圈之中引起了大家的广泛关注和热议，如今在娱乐圈市场之中发展稳定和顺利的肖战、王一博、陈立农等人都是出自于这里，他们不仅仅在这里获得了成功出道进军娱乐圈之中发展的机会，同时在发展资源和合作机会上也是受到了大量导演的肯定和支持。
除了肖战和王一博这二人在演艺界之中渐渐走上了演员的发展道路之外，陈立农其实在影视产业发展线路上也有着十分优异的成绩，在2019年的时间里就成功与李现联袂主演古装奇幻电影《春江花月夜》，陈立农、李现这两大男神的成功结合自然在娱乐圈之中引起了大家的广泛关注和热议了。
陈立农成功出演《春江花月夜》这一部影视作品，不仅仅是对于陈立农的表演能力最好的肯定，同时也将能够给他带来更多的影视作品合作和出演机会。
1、娱乐圈市场趋势变化
在如今的娱乐圈和演艺界之中想要不断发展和前行，都是需要经过一定的表演训练和学习的，只有这样子才能够给艺人和演员带来更多的关注度，而陈立农也需要出演一定的影视作品才能够获得一定的人气。
2、陈立农个人发展规划
在对于未来的个人艺术事业发展规划线路上，陈立农早已经渐渐确定了演员的艺术事业发展，在这样子的线路发展规划之下陈立农也将会不断前行和努力，去获得更加优异的成绩。
3、陈立农的表演能力
陈立农的表演能力和艺术形象塑造能力在近期也渐渐被大家所肯定，在如此优异的发展线路之下陈立农也将会取得更加优异的成绩的。
对于陈立农的未来发展而言，出演《春江花月夜》这一部影视作品只是他在演艺事业上的第一步发展罢了，未来的时间里陈立农也将能够给大家带来更多优异的成绩。
，我想要《春江花月夜》的全部内容，再帮我推荐多一点的古典音乐，最好是古筝，要旋律优美。
下列大多是古筝曲，部分是古琴和琵琶…… 高山流水 渔舟唱晚 关山月 广陵散 寒鸦戏水 秋思曲 将军令 出水莲 梅花三弄 阳春白雪 阳关三叠 汉宫秋月 瀛州古调 琵琶语 高山流水 渔舟唱晚 关山月 广陵散 寒鸦戏水 秋思曲 将军令 出水莲 梅花三弄 阳春白雪 阳关三叠 汉宫秋月 瀛州古调 琵琶语 古筝：《梅花三弄》，《高山流水》，《蝶恋花》，《渔舟唱晚》，《汉宫秋月》。 在线试听 [www.chinakongzi.com] 下载欣赏 [www.chinakongzi.com] 来源：传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫锺子期竟能领会这是描绘「巍巍乎志在高山」和「洋洋乎志在流水」。伯牙惊道∶「善哉，子之心而与吾心同。」子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终身不操，故有高山流水之曲。 介绍：《高山流水》取材于“伯牙鼓琴遇知音”，有多种谱本。有琴曲和筝曲两种，两者同名异曲，风格完全不同。 古代琴曲。战国时已有关于高山流水的琴曲故事流传，故亦传《高山流水》系伯牙所作。乐谱最早见于明代《神奇秘谱（朱权成书于1425年）》，此谱之《高山》、《流水》解题有：“《高山》、《流水》二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者乐山之意。后志在乎流水，言智者乐水之意。至唐分为两曲，不分段数。至来分高山为四段，流水为八段。”两千多年来，《高山》、《流水》这两首著名的古琴曲与伯牙鼓琴遇知音的故事一起，在人民中间广泛流传。 随着明清以来琴的演奏艺术的发展，《高山》、《流水》有了很大变化。《传奇秘谱》本不分段，而后世琴谱多分段。明清以来多种琴谱中以清代唐彝铭所编《天闻阁琴谱》（1876年）中所收川派琴家张孔山改编的《流水》尤有特色，增加了以“滚、拂、绰、注”手法作流水声的第六段，又称“七十二滚拂流水”，以其形象鲜明，情景交融而广为流传。据琴家考证，在《天闻阁琴谱》问世以前，所有琴谱中的《流水》都没有张孔山演奏的第六段，全曲只八段，与《神奇秘谱》解题所说相符，但张孔山的传谱已增为九段，后琴家多据此谱演奏。 另有筝曲《高山流水》，音乐与琴曲迥异，同样取材于“伯牙鼓琴遇知音”。现有多种流派谱本。而流传最广，影响最大的则是浙江武林派的传谱，旋律典雅，韵味隽永，颇具“高山之巍巍，流水之洋洋”貌。 山东派的《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏，也称《四段曲》、《四段锦》。 河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲，节奏清新明快，民间艺人常在初次见面时演奏，以示尊敬结交之意。这三者及古琴曲《高山流水》之间毫无共同之处，都是同名异曲. 2、广陵散琴曲 在线试听 [www.chinakongzi.com] 下载欣赏 [www.chinakongzi.com] 来源：又名《广陵止息》。汉魏时期相和楚调但曲之一。稽康因反对司马氏专政而遭杀害，临刑前曾从容弹奏此曲以寄托，现存琴谱最早见於《神奇秘谱》。 琴曲《广陵散》又名《广陵止息》，《史记》上记载，这首曲子讲述的是战国时期一个叫聂政的韩国义士为好友刺杀政敌韩国宰相的故事。故事体现了一种“士为知已者死”的情操。另有文献记载的故事情结与《史记》有些出入，说《广陵散》讲的是聂政为父报仇的故事。聂政的父亲为韩王铸剑，违了期限，被韩王所杀。聂政为了报仇自毁面容，并苦学琴艺。10多年后，进宫为韩王弹琴时，从琴腹内抽出匕首刺死韩王，他自已同时也壮烈身亡。 《神奇秘谱》所载《广陵散》，分开指，小序，大序正声，乱声，后序共45段。乐曲定弦特别，第二弦与第一弦同音，使低音旋律同时可在这两条弦上奏出，取得强烈的音响效果。 解析：《广陵散》之所以能跻身十大古曲之一，还得部分归功于嵇康。魏末著名琴家嵇康因 3、平沙落雁 在线试听 [www.chinakongzi.com] 下载欣赏 [www.chinakongzi.com] 《平沙落雁》是一首古琴曲，有多种流派传谱，其意在借鸿鸪之远志，写逸士之心胸。 又名《雁落平沙》或《平沙》。作者传有唐代陈子昂、宋代毛敏仲、明代朱权等，众说不一。此曲琴谱最初载于明末《古音正宗》（1634年）。问世以后，深受琴家喜爱，不仅广为流传，而且经过加工发展，形成段数、定弦、调式、意境等方面不尽相同，又各具特色的多种版本，是传谱最多的琴曲之一。 自其问世以来，刊载的谱集达五十多种，有多种流派传谱，仅1962年出版的《古琴曲集》第一集收入了六位琴家的演奏谱，关于此曲的作者，有唐代陈立昂之说；宋代毛敏仲、田芝翁之说，又有说是明代朱权所作。因无可靠史料，很难证实究竟出自谁人之手。 对于曲情的理解，有“取清秋寥落之意，鸿雁飞鸣”来描写秋天景物的；有“取秋高气爽，风静沙平，云程万里，天际飞鸣，借鹄鸿之远志，写逸士之心胸”的；也有从鸿雁“回翔瞻顾之情，上下颉颃之态，翔而后集之象，惊而复起之神”，“既落则沙平水远，意适心闲，朋侣无猜，雌雄有叙”，发出世事险恶，不如雁性的感慨的。现在流传的多数是七段，主要的音调和音乐形象大致相同，旋律起而又伏，绵延不断，优美动听；基调静美，但静中有动。诸城派的《平沙》，增加了一段在固定音型陪衬下用模拟手法表现大雁飞鸣，此呼彼应的情景，形象鲜明生动，别具一格。 4、梅花三弄(热烈推荐) 琴曲在线试听 [www.chinakongzi.com] 下载欣赏 [www.chinakongzi.com] 笛曲试听 [www.anyp.cn] 箫曲试听 [www.inkui.com] 古琴曲。又名《梅花引》、《玉妃引》，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。《神奇秘谱》记载此曲最早是东晋桓伊所奏的笛曲。 此曲系借物咏怀，通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特征，来赞颂具有高尚情操的人，曲中泛奇曲调在不同的微位上重复了三次，所以称为：“三弄”。 郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照（约414～466）《梅花落》解题称，“《梅花落》本笛中曲也”，“今其声犹有存者”。今存唐诗中亦多有笛曲《梅花落》的描述，说明南朝至唐间，笛曲《梅花落》较为流行。 关于《梅花三弄》的乐曲内容，历代琴谱都有所介绍，南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的情感。 明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高洁不屈的节操与气质为表现内容，“桓伊出笛吹三弄梅花之调，高妙绝伦，后人入于琴。”“梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也”“三弄之意，则取泛音三段，同弦异徵云尔。”（明《伯牙心法》）从这里可看出，它首先是一首笛曲，后来才改编成古琴曲（作者究竟何人，难以定论）。 今演奏用谱有虞山派《琴谱谐声》（清周显祖编，1820年刻本）的琴箫合谱，其节奏较为规整，宜于合奏；广陵派晚期的《蕉庵琴谱》（清秦淮瀚辑，1868年刊本），其节奏较自由，曲终前的转调令人耳目一新。 此曲结构上采用循环再现的手法，重复整段主题三次，每次重复都采用泛音奏法，故称为《三弄》。体现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性。1972年王建中改编成钢琴曲，音调取自此曲，表现的主题则是毛泽东词《咏梅》。 5、十面埋伏 在线试听 [www.chinakongzi.com] 下载欣赏 [www.chinakongzi.com] 传统琵琶曲之一。又名《淮阳平楚》：谱最早见于《华秋频琵琶谱》（1819）。明王宝（1598-1662）《四照堂集。汤琵琶传》中记琵琶家汤应曾奏《楚汉》。“楚汉一曲。当其两军决斗是，声动天地，屋瓦若飞坠，徐而察之，有金声、鼓声、金、剑击声、人马群易声，俄而无声。久之，有怨而难明者为楚歌声；凄而壮者为项王悲歌慷慨之声、别姬声；陷大泽，有追骑声；至乌江，有项王自刎声，余骑蹂践项王声。使闻者始而奋，既而悲，终而涕泪之无从也，其成人如此。” 所绘之情景、声色与今之《十面埋伏》甚近似。全曲分十三个段落，都标题可归三部分： 第一部分： （1）“列营”全曲序引，表现出征前的金鼓战号齐鸣，众人呐喊的激励场面。音乐有散渐快，调式的复合性及其交替转换，更使音乐增加不稳定性。 （2）“吹打”。 （3）“点将”主题呈式，用接连不断的长轮指手法（但轮一句轮一拂轮）和“扣、抹、弹、抹”组合指法，表现将士威武的气派。 （4）“排阵”。 （5）“走队”音乐与前有一定的对比，用“遮、分”和“遮、划”手法进一步展现军队勇武矫健的雄姿。 第二部分： （6）埋伏 表现决战前夕夜晚，汉军在该下伏兵，气象宁静而又紧张，为下面两段作铺垫。 （7）鸡鸣山小战 楚汉两军短兵相接,刀枪相击,气息急促,音乐初步展开。 （8）九里山大战 描绘两军激战的生死搏杀场面。马蹄声、刀戈相击声、呐喊声交织起伏，震撼人心。先用“划、排、弹、排”交替弹法，后用拼双弦、推拉等技法，将音乐推向高潮。 第三部分： （9）项王败阵。 （10）乌江自刎 先是节奏零落的同音反复和节奏紧密的马蹄声交替，表现了突围落荒而走的项王和汉军紧追不舍的场面；然后是一段悲壮的旋律，表现项羽自刎；最后四弦一“划”后急“伏”（又称“煞住”），音乐嘎然而止。 原曲还有： （11）众串凯。 （12）诸将争功。 （13）得胜回营。卫仲乐先生的演奏指“自刎”止，后三段删去不奏。今日诸家大多承用此法。 整曲来看，又有“起、承、转、合的”布局性质。第一部分含五段为“起、承部”，第二部分含三段为“转”部，第三部分含二段为“合”部。 6、夕阳箫鼓(春江花月夜) 在线试听 [www.chinakongzi.com] 下载欣赏 [www.chinakongzi.com] 谈起《春江花月夜》，相信许多人都知道这首著名的民乐合奏曲。它那富有江南丝竹音乐特点的旋律，委婉优美；节奏流畅多变，极具东方的诗情画意。《春江花月夜》历来深受广大群众的喜爱，曾经改编为各种中西乐器的独奏、合奏曲，亦有将其填词用于戏剧之中，可谓是最广为人知的中国传统音乐。但大家又是否知道，《春江花月夜》原来是改编自一首著名的传统琵琶文曲《夕阳箫鼓》。 《夕阳箫鼓》又名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》。为琵琶曲文曲中代表作品之一。此曲最迟在十八世纪就流传在江南一带。《夕阳箫鼓》是一首抒情写意的文曲，乐曲原分有10段，分别为： 一、夕阳箫鼓 二、花蕊散回风 三、关山临却月 四、临水斜阳 五、枫荻秋声 六、巫峡千寻 七、箫声红树里 八、临江晚眺 九、渔舟唱晚 十、夕阳影里一归舟 乐曲以柔婉的旋律，安宁的情调，描绘出人间的良辰美景：暮鼓送走夕阳，箫声迎来圆月的傍晚；人们泛着轻舟，荡漾春江之上；两岸青山叠翠，花枝弄影；水面波心荡月，桨橹添声…… 7、渔樵问答 在线试听 [www.chinakongzi.com] 下载欣赏 [www.chinakongzi.com] 《渔樵问答》是一首流传了几百年的古琴名曲，反映的是一种隐逸之士对渔樵生活的向往，希望摆脱俗尘凡事的羁绊。音乐形象生动，精确。 渔樵问答：古琴曲，曲谱最早见于《杏庄太音续谱》（明萧鸾撰于1560年）：“古今兴废有若反掌，青山绿水则固无恙。千载得失是非，尽付渔樵一话而已”。此曲反映的是一种隐逸之士对渔樵生活的向往，希望摆脱俗尘凡事的羁绊。音乐形象生动，精确。 《渔樵问答》是一首流传了几百年的名曲，现在的谱本有多种。《琴学初津》云此曲：“曲意深长，神情洒脱，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，橹声之唉乃，隐隐现于指下。”由于音乐形象准确、生动，因此近几百年来在琴家中广为流传。 乐曲开始曲调悠然自得，表现出一种飘逸洒脱的格调，上下句的呼应造成渔樵对答的情趣。主题音调的变化发展，并不断加入新的音调，加之滚拂技法的使用，至第7段形成高潮。刻划出隐士豪放无羁，潇洒自得的情状。其中运用泼刺和三弹的技法造成的强烈音响，应和着切分的节奏，使人感到高山巍巍，樵夫咚咚的斧伐声。第1段末呈现的主题音调经过移位，变化重复贯穿于全曲，给人留下深刻的印象…… 8、胡笳十八拍 在线试听 [www.chinakongzi.com] 下载欣赏 [www.chinakongzi.com] 《胡笳十八拍》原是一首琴歌，据传为蔡文姬作，由18首歌曲组合的声乐套曲，由琴伴唱，表现了文姬思乡、离子的凄楚和浩然怨气。现以琴曲流传最为广泛。 胡笳十八拍：古琴曲，据传为蔡文姬作，由18首歌曲组合的声乐套曲，由琴伴唱。“拍”在突厥语中即为“首”，起“胡笳”之名，是琴音融胡茄哀声之故 。 唐代琴家黄庭兰以擅弹此曲著称。李颀的《听董大弹胡笳》诗中有：“蔡女昔造胡笳声，一弹一十有八拍，胡人落泪沾边草，汉使断肠对客归。”在琴曲中，文姬移情于声，借用胡笳善于表现思乡哀怨的乐声，融入古琴声调之中，表现出一种浩然的怨气。 现有传谱两种，一是明代《琴适》（1611年刊本）中与歌词搭配的琴歌，其词就是蔡文姬所作的同名叙事诗；一是清初《澄鉴堂琴谱》及其后各谱所载的独奏曲，后者在琴界流传较为广泛，尤以《王知斋琴谱》中的记谱最具代表性。 全曲共十八段，运用宫、徵、羽三种调式，音乐的对比与发展层次分明，分两大层次，前十来拍主要倾述作者身在胡地时对故乡的思恋；后一层次则抒发出作者惜别稚子的隐痛与悲怨。 此曲全段都离不开一个“凄”字，被改编成管子独奏，用管子演奏时那种凄切哀婉的声音直直的透入人心，高则苍悠凄楚，低则深沉哀怨。 蔡文姬作的《胡笳十八拍》被郭沫若称道为“是一首自屈原《离骚》以来最值得欣赏的长篇抒情诗”…… 9、汉宫秋月 在线试听 [www.chinakongzi.com] 下载欣赏 [www.chinakongzi.com] 《汉宫秋月》原为崇明派琵琶曲，现流传有多种谱本及演奏形式，乐曲表现了古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境。 《汉宫秋月》原为崇明派琵琶曲，现流传有多种谱本，由一种乐器曲谱演变成不同谱本，且运用各自的艺术手段再创造，以塑造不同的音乐形象，这是民间器乐在流传中常见的情况。《汉宫秋月》现流传的演奏形式有二胡曲、琵琶曲、筝曲、江南丝竹等。主要表达的是古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境。 二胡《汉宫秋月》：由崇明派同名琵琶曲第一段移植到广东小曲，粤胡演奏，又名为《三潭印月》。1929年左右，刘天华记录了唱片粤胡曲《汉宫秋月》谱，改由二胡演奏(只以一把位演奏)。 蒋风之整理并演奏的《汉宫秋月》，作了很大删节以避免冗长而影响演奏效果。其速度缓慢，弓法细腻多变，旋律中经常出现短促的休止和顿音，乐声时断时续，加之二胡柔和的音色，小三度绰注的运用，以及特性变徵音的多次出现，表现了宫女哀怨悲愁的情绪，极富感染力。 江南丝竹《汉宫秋月》：采用的原为“乙字调”（a宫），由孙裕德传谱。原来沈其昌《瀛州古调》（1916年编）丝竹文曲合奏用“正宫调（g宫）。琵琶仍用乙字调弦法，降低大二度定弦，抒情委婉，抒发了古代宫女细腻深远的哀怨苦闷之情。中段运用了配器之长，各声部互相发挥，相得益彰，给人以追求与向往。最后所有乐器均以整段慢板演奏，表现出中天皓月渐渐西沉，大地归于寂静的情景。 琵琶曲《汉宫秋月》：又名《陈隋》。以歌舞形象写后宫寂寥，更显清怨抑郁，有不同传谱。目前一般是据无锡吴畹卿（1847－1926）所传，但刘德海加上了许多音色变化及意向铺衍的指法，一吟三叹，情景兼备，很有感染力。 10、阳春白雪 在线试听 [www.chinakongzi.com] 下载欣赏 [www.chinakongzi.com] 相传这是春秋时期晋国的师旷或齐国的刘涓子所作。现存琴谱中的 《阳春》和《白雪》是两首器乐曲，《阳春》取万物知春，和风涤荡之 意，《白雪》取凛然清洁，雪竹琳之意。 《阳春白雪》是由民间器乐曲牌仪《八板》（或《六板》）的多个变体组成的琵琶套曲。 阳春白雪：由民间器乐曲牌仪《八板》（或《六板》）的多个变体组成的琵琶套曲。“八板头”变体的循环再现，各个《八板》变体组合在一起形成变奏的关系，后又插入了《百鸟朝凤》的新材料，因此它是一首具有循环因素的变奏体结构。
瘦西湖的春江花月夜唯美扬州门票现在多少钱一张？
瘦西湖的春江花月夜唯美扬州门票现在多少钱一张？这个问题，我还是在报纸看到有这么一个消息，搞了很短的时间，票价不太清楚，你问问相关部门吧.........
语文学科后的感受作文
[语文学科后的感受作文] 语文学科后的感受 今天我们表演《春江花月夜》和《歌唱二小放牛郎》还加上几个小节目，表演完后，我们一窝风的跑到王校长跟前七嘴八舌的问到：“王校长，我们班表演的怎么样呀？”王校长很快的回答到：“表演的太好了，真的可以得到三个奖了，真是了不起，了不起呀！”还没等王校长的话落音，我们就迫不及待的说：“什么奖呀？什么奖呀？”王校长不紧不慢的说：“第一个是最佳舞姿奖，第二个是最佳创作奖，第三个是最佳表演奖，听了王校长这一翻话，我们班的同学心里乐滋滋的，有点乐的前仰后合，有的乐得眉开眼笑，还有的乐得合不拢嘴，我们怀这着高兴的心情，回到教室，语文学科后的感受作文，小学六年级作文《语文学科后的感受作文》。 我坐在座位上，回想起排练时甚老师在一边指导我们舞蹈时的辛苦，她的声音因为指导我们所以变得很嘶哑，她的脸上渗满了汗珠，她是那么用心的教我们，宁可自己不睡午觉，也要让我们得到更好的成绩。想起刚刚那跳舞之前紧张的气氛，那可是我第一次登台表演呀！我们围成一个圈，都在练自己的动作，轮到我们班表演啦，我们班的同学排着整整齐齐的队伍进去，然后我们都站好了自己要站的位置，最后是何甲林子和张哲原报幕《春江花月夜》。演完《春江花月夜》后我才知道表演不是那么可怕，只要自己有信心，什么事也办得成。 经过这一次表演，我的胆子大多了。我希望以后能单独表演。语文学科后的感受作文500字
请问《春江花月夜》写的是何处扬州吗？
《春江花月夜》写的是扬州。原因如下： * 作者抓住扬州南郊曲江或更南扬子津一带月下夜景中最动人的五种事物：春、江、花、月、夜。作者更是透着对生活美好的向往把扬州的景色以文字表达出来。 * 在古代，富春江水系是杭州、上海通向浙江内地、福建北部、安徽南部和江西东北部的重要水道。沿江山色青翠秀丽，江水清澈碧绿。《春江花月夜》的作者张若虚是江苏扬州人，和许多南方诗人一样，乐于揽胜，便借“春江”美名，来描写春天的江水，同时文中特别描写了令人骄傲的长江水。 * 当年张若虚应该常常踯躅于扬州郊外的长江边，看着由东渐西、由上弦至下弦或由下弦至上弦的月亮，发出了由衷的感叹。并由此写下了传诵千年的《春江花月夜》。 * 《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的作品。此诗沿用陈隋乐府旧题，运用富有生活气息的清丽之笔，以月为主体，以江为场景，描绘了一幅幽美邈远、惝恍迷离的春江月夜图，抒写了游子思妇真挚动人的离情别绪以及富有哲理意味的人生感慨，表现了一种迥绝的宇宙意识，创造了一个深沉、寥廓、宁静的境界。 * 全诗共三十六句，每四句一换韵，通篇融诗情、画意、哲理为一体，意境空明，想象奇特，语言自然隽永，韵律宛转悠扬，洗净了六朝宫体的浓脂腻粉，具有极高的审美价值，素有“孤篇盖全唐”之誉。